-欢忧酒

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电影《人生遥控器》

如果你手上拥有一个万能遥控器,它不仅可以控制你家的电视机、车库的卷帘门、孩子的玩具汽车, 还可以控制你的人生,你,会做出怎样的选择? 故事的主人公是一个每天被工作折磨的建筑设计师,他一心升职,却忽略了家庭,错过孩子的成长、不断与妻子争吵、拒绝家庭聚餐。他焦躁且烦闷,桌子上各式各样的遥控器就像他的生活,不仅杂乱无章又总是出错。 他想去买一个万能遥控器,可以控制所有的家电,可以不再每天被遥控直升机打到头,不再想开电视的时候却开了车库门。 终于他在一家超市里买到了,不过这个遥控器,有点特别。 他发现当他对着一个物体按下按键时,对方真的如电视般静音、快进,甚至可以切换语言与画面。 在送给他遥控器的“颜王”的帮助下,他更多地认识了这个功能强大的遥控器。他回顾自己的出生,暂停时间”报复“上司,回到与妻子的初吻时刻。 他不在意“颜王”的警告,他跳过每天的早高峰塞车、跳过乏味的家庭聚餐、跳过自己的生病时段、跳过与妻子的争吵,甚至选择直接快进到自己升职的那一刻。 然而,那已经是一年后了。 在他快进的这段时光里,永远只有被动的回答而没有主动的交流,他进入“自动导航”模式,一味地工作、工作、工作。家庭、妻子、儿女、父母,都抛诸脑后。 更令他绝望的是,这个遥控器有一个自动存储功能,会为他自动跳过他曾多次主动跳过的片段,比如洗澡、堵车、吃饭、争吵,还有他的升职。 于是,他又到了十年后,甚至更远的未来。 罹患绝症、与妻子离异、父亲离世、儿女不亲。 这是他的快进人生。 在他跳过的日子里,是他冷漠拒绝父亲的爱意,是他永远推迟的“修理树屋”的承诺,是他的女儿亲切的叫继父“Dad,是他永远在工作的模样。 当他躺在病床上时,他追悔莫及却又无可奈何。 他人生的最后一刻,是在滂沱大雨中冲向儿女,告诉自己的儿子“不要取消蜜月”,因为“Family comes first,这是他在弥留之际的体悟。 他醒来了。 这是一场梦吗? 他居然还在超市里,依旧是年轻的模样。 这是”颜王“给他的机会,这一次,他绝对会做出正确的选择了。 因为他爱妻子。Forever and ever. 因为他知道。Family comes first. 其实一个人的人生本就比想象的要过得快,一眨眼,好几年就过去了。有时候年末总结的时候,总觉着自己在虚度光阴。 也许你这一年没有什么大的成就与建树,工作依旧枯燥,说好的升职加薪也迟迟未到,可只要你有父母、家庭,你就是最幸福的那个人,比拥有钱与权的人,快乐一万倍。 即使嘴上说着“有钱什么都买得到”,但亲情、爱情,永远不是金钱可以衡量的。 每一段你想要快进的时光,也许都是别人生命里求而不得的快乐。 珍惜现在、珍惜时光、珍惜值得珍惜的人和事。 要永远记住,工作不是你人生的的全部,Family comes first。 Fin.

电影《罗拉快跑》

*含剧透 看到真人画面切换动画的时候才意识到我以前看过这部电影,可惜已经忘得差不多了。 再喜欢的一部电影,当它遇上专业论文之后,总会打点折扣哈哈哈哈。 影片主要讲述了女主角罗拉为了拯救男友曼尼,需要在20分钟内筹款20万马克,从而不停奔跑的故事。 电影以“罗拉奔跑”为主线,采用“平行时空”的概念进行三段式叙述,讲述了同一人物在不同时空状态下的截然不同的结局。 第一个板块从开头便将悬念高高挂起,使观众时刻关注故事进展,在罗拉疾速的奔跑过程中穿插曼尼的等待镜头以及父亲在办公室的对谈,以体现时间的流逝。在这一个时空中,罗拉没有向父亲借到钱,陪曼尼一起抢劫了超市,最后自己被警察意外枪击而亡。 令观众没想到的是,故事却重新开始了。第二个板块在观影者为罗拉拿到了钱而不用和男友一起抢劫感到松了一口气时,曼尼却在过马路时被“拥有不同命运”的救护车撞击去世。 最后一个板块的故事结局是完满且令观众释怀的,可又会引发其对命运的偶然性与蝴蝶效应的复杂性的思考。 在前两次罗拉和曼尼意外死亡后,影片都采用了缓慢的配乐、鲜红的色调与对主角的特写镜头,同时插入两人曾经的回忆——两段回忆中双方都分别在谈话中表露出自己担心着未来,呼应了悲剧结局。随后画风一转,时间突然回到故事开头,罗拉公寓里的红色的电话筒缓慢落下标志着故事的再一次开始,她开始了又一次为改变命运的奔跑。 三大板块是罗拉的三种人生,也是三种故事结局,却被导演巧妙地融合在了一起,形成了整个故事。 虽然三段时空都拥有相同的故事背景,即罗拉要筹款拯救男友,但在情节发展上却又有细微之处的差别。比如第二段中因为罗拉下楼时的摔跤导致奔跑速度变慢,父亲在办公室的故事推进有了变化,又如第三个时空中罗拉挡住了梅耶叔叔的车,引发后续故事的完全不同的发展。 影片对细节的刻画与注重,也体现在别处,例如与罗拉擦肩而过的每一个路人,都拥有自己的截然不同的人生。“电影通过照片定格式的快速切换镜头将人物未来时空的命运快速闪现,现实时空和未来时空自由切换,观众在为罗拉和曼尼的故事紧张的同时,也能看到其他次要人物的命运。” 整部影片仿佛是一场与时间赛跑的游戏,三个时空的罗拉都以自己的命运做赌注,换来了或喜或悲的结局。 展现在观众眼前的是罗拉的三种人生,可还有第四种、第五种人生,导演没有通过电影表现出来。 “三”也意味着无数,其他的游戏结局,就需要依靠观众自己的想象力了。 *以上部分内容摘自自己的分数不高的专业课论文 *专业老师推荐了另两部叙事结构相似的影片:《机遇之歌》《双面情人》 *前段时间正好看到有关平行时空的科学研究 *我现在所遇上的每一件幸运小事,是否都是因为平行时空的“我”所做的一件好事? Fin

随笔 | 从《三块广告牌》出发谈谈媒体责任

观影时让我印象最深的一条弹幕是“这部片子里没有坏人,只是每个人的立场角度不同罢了。” 我不认可。 整部影片里最让我愤怒的画面不是狄克森的种种恶劣行径,不是他的母亲教唆儿子去找米尔德里德朋友的麻烦,不是米尔德里德丈夫的暴力行为。 是记者站在镜头前报道威洛比局长的自杀事件时,她用引导性的话语抛出“自杀事件由是否和三块广告牌有关?”的那一场面。 大概是因为学了新闻传媒相关的专业,每次看到提及“新闻理想”、“媒体责任”等词语时总会格外关注。也看到过不少谈论自己在接触到社会之后,一腔热血无用武之地,被现实磨灭斗志的言论。于是不禁开始思考新闻人的责任到底是什么? 影片中的记者从广告牌投放之初,到自杀事件,再到广告牌被烧,不断地跟进报道有错吗?当然没有。可我不认可她的报道措辞,当一位记者、一家媒体、一个传播平台有足够的影响力去影响至少一部分人时,他们就应该意识到自己的任何无心的、猜测性的、不确定的言论都会引导部分人的思想,他们就应该背负自己成为“传播者”的社会责任以及对所谓言论自由的”枷锁“。 因为这个时代的特殊性,因为互联网这个媒介,无数繁杂、琐碎的信息以秒为单位爆炸式地进入网民的眼睛。没有时间思考和消化接收到信息,只能被动接受网络上的观点、夺人眼目的夸张标题以及怼天怼地的暴躁言论。而媒体成为发布信息的一大重要渠道,其严谨、准确就成为了基本准则。 还记得半年前的重庆公交车坠江事件,首先发布案件信息的媒体在具体内容中披露“大巴和小轿车相撞的原因系女司机驾驶的红色小轿车逆行”。于是无数的网媒、营销号、网友便开始扩散这一则消息,评论区转发区全部充斥着对小轿车司机的谩骂甚至人身攻击,一下子将她推向了舆论的风口浪尖。然而,当天下午,警方通报在此次事件中小轿车司机并无过错,这才将她从“被网暴”的状态中解救出来。少部分人号召着要网民向女司机道歉,绝大多数人转向去关注最新的案件进展与事实真相。可没有人说,最先误导大众的媒体请道歉。因为消息太多太快太杂了,媒体只要点击删除键,就能改正错误,就是无辜的,无论这个过错造成了怎样的后果。 荒唐、真荒唐。 这个社会变得越来越让我焦躁。 我每天看着评论区清一色的营销号抢占热评,照抄别人的言论亦或是发出所谓与众不同的声音;我看着一家家媒体为了时效性,为了争第一发布而枉顾事情始末,引导受众如墙头草般左右站队;我看着网络上越来越多的肮脏字眼词汇。我烦心,急躁,无可奈何。 我深知有许多如我一般的人,对着现状焦急痛心却无能为力。我也深知有很多优秀的新闻从业者,在为了追寻真相牺牲与奋斗。可一个人之于一个家庭,之于身边的人总有一定的影响力,却好似撼动不了这整个社会。 我不知道我未来是否会走向新闻行业,是否会成为一名媒体人,如果是,那我希望我可以始终坚守底线,如果不是…… 那我希望这个社会能越来越好。 PS.本来准备写影评,却写成了有关社会现状的随笔。可能是对这个主题有更多想倾诉的吧。电影是好电影。 PPS.赶在上课前临时收尾,寻思着逻辑有点奇怪,等我哪天灵感涌现再回来修改看看。 Fin.

《道林·格雷的画像》:悲伤的画像,有脸,无心

知道这本书的原因是从未聊过天的高中同学突然找到我,说以前看到我在年末分享的年度书单,觉得我是一个经常阅读的人,询问我平时都看些什么类型的书籍,再感叹一下他自己与室友的阅读喜好偏差。后来偶然提及王尔德,我的第一反应是《夜莺与玫瑰》,然而他却说《道林·格雷的画像》,说他很喜爱这种类型的书,问我有没有看过,可惜我没有。 在看过简介后升起兴趣,把它加入我的书架,历时一个半月才看完了王尔德的这一本唯一的长篇小说。 十九世纪对现实主义的厌恶,如同从镜子里照见自己面孔的卡利班的狂怒;十九世纪对浪漫主义的厌恶,则是从镜子里照不见自己面孔的卡利班的狂怒。 小说创作的契机缘于王尔德有天拜访了一位名老画家,画家的男模特长得很年轻漂亮,于是王尔德忍不住感叹:“可惜了,这样美丽的生物,还是有衰老的一天。”画家答道:是啊,如果能让画中的他代替他老去就好了。”后来王尔德便创作了这本《道林·格雷的画像》,王尔德为了感谢这位画家,便将小说中的画家以他的名字命名。 出生于贵族,洁白如璞玉,俊美如天使的道林·格雷原是一个不谙世事,循规蹈矩的美少年。他在画家友人巴兹尔的画室里,结识了享乐主义者亨利·沃登勋爵。两人之间一番有关于美与永恒的对话,使道林仿若蒙赐天启一般,突然意识到了自己所拥有的美。 于是他开始担忧自己的会随时光流逝的美貌,在巴兹尔完美复刻他的美丽的画像前祈愿,希望画像能承载他的衰老与罪恶,而他本身却能永葆青春,永远美丽。而令他自己意外的是,这个愿望,成真了。 我想青春的美好在于它的短暂与易逝,一旦任何东西成了长久的存在,就没有了纪念与回味的意义。永葆美丽会带来自己内心的快乐与自信,但如长生不老一般,如果美丽皮囊下的灵魂经历着岁月的打磨,那也许两者之间的不协调也会让人看着不适了。(想到了山田宗树的《百年法》) 一度认为文中的亨利勋爵仿佛就是作者的化身,王尔德借亨利之口发出了“新享乐主义”的呼声,号召道林尽情去挖掘生活之美。亨利享受着重塑一位单纯的美少年的快感,用他惊世骇俗的言论和不受道德约束的思想诱导这位年轻人走向堕落的深渊,他自称代表着所有道林没有勇气犯下的罪恶。 道林开始为所欲为,沦落成旁人眼中不可接近的魔鬼。他追求刺激与享乐,沉醉于性、吸毒、偷窃和暴力。他可以在被他抛弃的女孩自杀后快速冷静,可以果断地杀死曾经的好友,并强迫别人帮助他毁尸灭迹。 他丧失了与道德的契约,他把自己的灵魂卖给了魔鬼,以换取漂亮的脸。 而在他做着这一切时,被束之高阁的画像却也在不断地提醒他所犯下的罪恶。这幅象征着他灵魂的画像,正一点点变得丑陋,变得面目狰狞,甚至渗出了鲜血。 故事的最后,道林试图摆脱这般丑陋罪恶灵魂,试图开始新的生活。他拿着刀刺向了画像,却捅进了自己的胸膛。他的灵魂与肉体早就与画像融合了。 横陈在阁楼地板上的死去的道林面目可憎,形同枯槁,而树立着的画像却如同画家巴兹尔完稿时的那样,光彩夺目,美丽依旧。 诚然如书中所说,我们每个人身上都既有天堂又有地狱,每个人的内心都会有他人所不知的秘密与”罪恶“,但这些事情都是被道德所约束着的。人的灵魂一旦堕落,并不能依靠弥补来重新变成好人,只能以死亡来谢罪。 在这部作品中,王尔德所倡导的生活哲学并不是教人不顾一切地享乐,而是号召人们以追求艺术至上至善至美的方式享受生活。 生活的手里始终有罂粟花。 只看你会不会走过去,采下它。 Fin.

电影《第六感》

-Do I make her proud? -She said the answer is ……everday. 第一次知道这部电影是在知乎上看到了以上对话的截图,深受感动。 观影之前室友问我这部电影是讲什么的,我回答说:“这大概是一个披着恐怖灵异外壳的感人故事。” 直至看完,我也依旧这么认为。 我确实在观影过程中不理解为什么医生的妻子在庆祝结婚纪念日的餐厅里一句话也不跟他说,不理解为什么她能那么理直气壮地和另一个男人在家门口暧昧交谈,不理解为什么她要服用治疗抑郁的药物,不理解为什么她在家里重温婚礼现场的录像……直到我看到医生捂着肚子离开家。 小男孩柯尔说: “我可以看到死人” “他们不知道他们已经死了,他们像我们一样走来走去,只能看到他们想看的东西。” 那一瞬间,我突然很高兴医生妻子能遇上一段新的爱情。 在医生的帮助下,柯尔面对着自己惧怕的鬼魂说出:“你想要我做什么?”时,我也感到欣慰。 这是柯尔的成长,他学会了直面对鬼魂的恐惧,去了结已故之人的心愿,帮助小女孩将死亡真相告诉家人,从而保护她的妹妹;他选择将自己的秘密告诉母亲,并传达祖母想说的话;他也反向帮助医生认清了现实,了结了他最后对妻子的牵挂。 除了爱情和自我救赎,影片中的另一大主题毫无疑问是亲情。 柯尔的母亲发现了柯尔的异常,她感到害怕、担心,但她从未想过躲避和放弃。她在发现了柯尔身上的伤后,给儿子同学的家长打电话说“请你们的小孩离我的孩子远一点”,甚至在睡梦中,她也说梦话要保护儿子。 在柯尔和她坦白后,她并不相信这么荒谬的事情。直到柯尔说出祖母曾经去看过她小学的演出以及祖母对她在墓前所问的回答后,她才意识到柯尔真的能看见她所看不见的,意识到她的妈妈是那么地爱她。 两条亲情线在这一刻完美落幕。 这一部艺术作品真的可以引发很多的思考,结尾的转折、母子的对话都是亮点。 即使很多人说电影有些细节经不起推敲,但我个人认为瑕不掩瑜。 PS.墙壁上的照片中小男孩旁边的白点到底是什么? 影片为什么要取名叫“第六感”? Fin.

电影《寻梦环游记》

一直不喜欢催泪的电影,不喜欢虐心的小说,不喜欢医疗类的纪录片。 这部一开始就有弹幕说“很感人”的电影也确确实实让我湿了眼眶,在梅尔达和埃克托举着花瓣对米格说“no condition”的时候,在可可曾祖母和米格一起唱出Remember Me的时候。 米格的奶奶因为“不能碰音乐”的祖训砸了米格的吉他,不就是现实中家长拒绝让孩子学艺术的真实写照吗?只不过前者是因为“家庭被音乐诅咒”,后者则是因为“艺术无用论”罢了。 米格离家出走跑去拿了“歌神”的吉他,却意外成了“亡灵之身”,与祖辈们见面,从而展开了后续的故事。 真是一个奇妙的故事切入点。 影片中最喜欢的一个镜头就是米格跟随过世的亲人走过花瓣桥,踏上亡灵土地,那一刻的震撼似乎也给了观众勇气去相信真的存在这样一个亡灵世界,绚丽多彩、温暖有情,让逝去的亲人再次重聚,以骷髅之身起舞歌唱。 可如果“你”的照片没有被任何人放在祭坛上,就没有资格在亡灵节过桥看望亲人;如果“你”被现实中知道“你”故事的最后一个人忘记,就将真正死去。 于是米格拼尽全力也想把埃克托的照片带回家供奉在祭坛上,即使向梅尔达妥协“你可以提任何条件”。让人高兴的是祖辈的误会被解开了,可可祖母也在最后一刻被歌声唤起了对父亲的回忆,将他的故事传下去。 被弹幕提醒的细节是,埃克尔在片尾穿上了鞋子,是鞋匠之家对他的接纳与爱。 在这部影片中, 死亡不是爱的终点。 在现实中也是。 Fin.

电影《爱丽丝梦游仙境》

“为什么乌鸦像写字台?” 一部很久以前就听说过的电影,年初看的一本无限流小说里也有提及红皇后城堡的剧情,好奇之下终于抽空看了这部电影。 直观感受是没有超出期待,但至少让我认识了一下那些一直活在在自己想象里的角色。女主角爱丽丝·金斯利好像没有给我留下很深刻的印象,我对她的记忆停留在她不停更换的好看的小礼服,尤其是红皇后让人做的那件。 从开头到结尾一直被弹幕剧透说红皇后其实本质不坏,白皇后也没有表现得那么好。 其实这都能从影片中感受到。 红皇后只对那些对她好的人释放善意,在爱丽丝穿着盔甲站在她对立面的时候,她还是喊出了那个爱丽丝告诉她的假名字;她不敢相信一直陪伴自己的红心骑士在己方战败后向白皇后示好;她说“果然让人怕比让人爱好”。 白皇后的黑色妆容也体现出了她内心黑暗的一面,但至少从这部影片中,她并没有做什么杀戮暴虐的事情来。 疯帽,这个近乎疯狂的帽匠也给我留下了深刻印象,尤其是当他在斩首台露出微笑猫的笑容时,真实震撼。 我不太理解为什么他对爱丽丝有着莫名的情愫,也不知道在爱丽丝小时候去仙境时发生了什么。大概要靠自己慢慢探索了。 如果是儿时看到的这部电影,一定会迸发出更多更有想象空间的画面的。 如果真的有这么一个仙境,有会说话的动物,有会消失的猫,有使人变小的药水,有使人变大的蛋糕,有能杀死巨龙的爱丽丝—— 那每天想的那六件不可能的事 都会实现。 Fin.

电影《秋天里的春光》

片头的片名一出来我就在想,Autumn spring 是什么意思?翻译成中文应该是什么呢?秋天与春天吗?好奇怪的名字啊。 前半段都是带着茫然的心情看的,不理解两个老人为什么要扮演贵族去戏弄别人,不理解这对老夫妻的儿子家里的女人们都是什么关系,也不理解老太太为什么那么在意死亡。 后来渐渐看明白,这是一个游戏人生的老人的乐趣,范达在生活里和自己的朋友肆意地扮演各种角色,以满足梦想、丰富人生。可他的妻子不理解,她只想规规矩矩地生活,她在意死亡,每天精打细算地预留出自己的殡葬费,准备自己的墓地、讣告、葬礼音乐,还想劝说老伴一起去老年人之家,为了把房子留给家里有两个女人四个孩子的儿子。 矛盾爆发在范达的朋友打电话欺骗老太太说范达去世了,老太太终于忍受不了丈夫的戏剧化行为,决定离婚。 在离婚官司进行时,老太太请的律师逐一阐述范达的“恶行”,却被老太太逐一驳回,屏幕前的我哭笑不得,却也感动于这对老夫妻的爱。 后来婚当然是没有离成,范达也说他会改过自新。他不再出去戏弄他人,不再抽烟,不再和朋友往来。可这样的他,就像一个只会呼吸的僵尸,而不是当初那个满脑袋疯狂想法的快乐老人了。 老太太也意识到了这个问题,她突然明白曾经的生活是那么快乐美好,于是她学着理解范达,体验范达的人生。她拿出预留的殡葬费决定去旅行,去买一栋豪宅,去恣意生活。 结尾处老夫妻戏弄了一下豪宅代理人后的相视一笑,也让我跟着露出了笑容。 在播放到离婚官司时我就上网搜了一下片名的中文译法,得知叫做“秋天里的春光”。个人的理解是,两个生命已到秋天的迟暮老人,过着春天的生活。春天,是人生的春天,绚烂、多彩。 俗话说“少要沉稳老轻狂”,像范达一样享受人生,做一个青春活力的老人,做一个永远的梦想家,又有什么不好呢? Fin.

《山茶文具店》:四季皆美好

对这本书上心的原因是很多人的评价里都说:“文具控可以看看这本书。”于是入了手帐文具坑的我把这本书加入了想看的书单中。 没想到的是,这本书描述的却是一个代笔人的故事,讲述了祖孙之间的隔阂与误解、刻画了作为一个代笔人需要如何处理每一份不同的文字、描绘了主人公生活中遇见的所有可爱的人。 不得不说每次看到女主人公鸠子接受一份新的委托时,我便会开始期待,期待这又将会是一个怎样的故事、期待她会选择什么笔和信纸,用怎样的字体和心情去书写。 这是一个快节奏的时代,书信太慢,它渐渐成了一种少数人的选择或是偶尔的生活乐趣,可它所传递的内容所代表的一切却永远不会被磨灭替代。 至少手写的文字,永远会是瑰宝。 我曾在朋友生日时送上手写的信,虽然不是用邮寄的方式,却也真切体会过写一封信与打一篇电子寄语之间的区别;也曾在各地旅游时记得给自己家寄一张小小的明信片,写上时间地点以及永远不变的期望,当作是一份纪念,一种“我曾来过这里”的仪式感。 生活总是需要仪式感的,一份小小的礼物、一句简单的祝福都能让人感到愉悦,也带给人展望和继续未来生活的希望与勇气。 书里印象最深刻的一句话是——“现在最幸福。”当时看到这段的时候甚至停下想了很久自己目前的生活,后来觉得,嗯,我也是。但我觉得这个现在并不仅仅指当下这一个时间点,而是目前的生活状态与自己的心态。 - 你在什么时候最幸福? - 现在。 山茶文具店里的故事还在继续 鸠子的新生活要开始了 春、夏、秋、冬也在不停歇地交替 但生活中的美好 依旧等待着你的发现 Fin.

电影《流浪地球》

因为一本《三体》,对大刘有着深深的喜爱与崇敬,也从此在自己的爱读书目类别里加入了“科幻”这一选项。 初闻《流浪地球》这一部电影的原著作者是刘慈欣时,直接反应当然是对特效的质疑,后来慕名读了原著,又给这部仍未上映且我未看过预告的电影打了低分,因为自认为这样的场面不可能拍得出来,也抱着不希望它毁原著的心态抗拒此影片。 但不论我之前态度如何转变,不可否认的是看完电影的我内心有着震撼与感动。 我在豆瓣上给这部电影打了四分: 一分给吴京,一分给永远理性的人工智能莫斯,一分给中途计划改变这一转折点,一分给大刘的原著,一分给开头结尾呼应的运载车提示音“北京市第三交通委提醒您,道路千万条,安全第一条,行车不规范,亲人两行泪”,一分给几个让我小小震撼的特效画面。 扣一分在韩朵朵结尾处的全球救援广播的迷之尴尬煽情,扣一分在完全没感受到的3D效果。 希望中国的科幻能越做越好! 我能等到《三体》影视化的一天吗??虽然之前有风声,但感觉完全不靠谱,希望能好好拍别毁原著就行。 其实影片改编幅度挺大的,除了大背景框架相同外其他都是新的,原著主要写的是四百年后的场景,且结局让我震撼非常,想推荐给所有没看过原著的人看。 ——————————【以下内容含剧透】—————————— 影片开始时,我对两个任性的孩子毫无好感,甚至在心底默默想“就算你之后洗白了我也不会喜欢你的;别倔强了你之后肯定会原谅你爸的;你知道火石有多重要吗;如果你当初没偷跑出来你爷爷就不会过世,刚子也不会牺牲了“等等到结尾无比打脸的话TAT 其实现在反过去想想,这两个孩子也不过一个初中一个刚二十出头,使命感于他们而言是陌生的。刘启不能理解父亲选择放弃治疗母亲的选择,他怪他、怨他、甚至恨他;他不能理解CHN171-11救援队一心想要运送火石到目的地的执着,甚至认为是他们导致了爷爷的离世。 可人总是会慢慢长大的,当他选择与救援队一起运送火石去苏拉威西控制中心时,当他拼劲全力去启动卡住的发动机时,当他眼睁睁看着父亲所在的“领航员”空间站为拯救地球而牺牲时,他在不断成长,他在学着原谅,他在领会使命感。 “火种”计划的全球广播其实是让我感到悲凉的。 为了延续人类文明,各国签署了协议,一旦“流浪地球”计划失败,便让空间站远离地球,携带着完备的DNA数据库与人类受精卵在茫茫宇宙中寻找下一个可以生存的家园。 我不认为这个备用计划有错,我只是为所有地球上被放弃的人类感到伤感,我甚至有些喜欢绝对理性的人工智能莫斯,在文明存亡面前,也许理性更为重要。但就如莫斯被刘培强中校毁灭时所发出的唯一一句人性化的感叹“让人类永远保持理智,的确是一种奢求。“ 可如果如果如果真的到了那一天,“牺牲空间站”这种选择,我个人认为绝不会被允许。 其实影片里还有很多很多人物与片段不断体现着人性,但也没有一一赘述的必要了。 仅仅真情实感地希望“地球能继续按照既定轨道逃离”吧。 “刘启 初级驾驶员 北京市第三交通委提醒您 道路千万条 安全第一条 行车不规范 亲人两行泪” Fin.

《当呼吸化为空气》:躯体有时尽,灵魂无绝期

三十五岁患上癌症,一个小到不能再小的概率,被保罗遇上了。已经走过了长达七年的住院医生生涯,再过不久,他就能获得教授职称,也许会拥有自己的研究所,创立属于自己的临床医学团队,在神经系统科学方面取得进步。展现在他眼前的,本应是一片辽阔的“应许之地”。然而,命运是残酷的,他不会因为你为社会做出了多大的贡献亦或是拥有多么崇高的人生理想而给你大开方便之门。是选择放弃?是继续坚持?保罗在自己生命垂危的最后一年写下了这些文字,试图通过文学完成自己在医学领域未完成的对于精神层面的追求。他茫然过、愤怒过、也逃避过,但真正走到人生终点的那一刻,他是平静的,选择用吗啡让自己安稳的离去。面对死亡的威胁与病痛的折磨,又有多少人能够选择洒脱呢?书中记述的保罗从实习医生到主刀医生的过程,也让我深刻感觉到了这一行业的不易,不只是要战胜生理反胃的困难,更是面对生死时的精神痛苦。每个行业都有每个行业的不易。在医生已成为一个“高危”行业的当下,面对十年以上的学习生涯和未来将会面对的工作高压,许多毕业生甚至是曾经对于这一职业有过向往的人都选择了望而却步。希望自己也希望其他人能在和医生打交道时(当然,最理想的状态是永远不要有这个机会)给予足够的信任与尊重。【 健康所系,性命相托。  当我步入神圣医学学府的时刻,谨庄严宣誓:  “我志愿献身医学,热爱祖国,忠于人民,烙守医德,尊师守纪,刻苦钻研,孜孜不倦,精益求精,全面发展。   我决心竭尽全力除人类之病痛,助健康之完美,维护医术的圣洁和荣誉。救死扶伤,不辞艰辛,执著追求,为祖国医药卫生事业的发展和人类身心健康奋斗终生。” ——医学生誓言】 Fin.

电影《神秘巨星》

本以为是和《摔跤吧!爸爸》同类型的电影,也就是一个追梦一个被强加的梦想之间的差别罢了。所以其实一点也不期待。然而两个多小时的电影我哭了六次…尹希娅把电脑从楼上摔下。弟弟偷偷地想把碎裂的电脑拼起来给姐姐一个礼物。钦腾在结业那天坐在台阶上和尹希娅告别。他带她去家里,他书桌前全是她的照片,每年生日。妈妈听着歌曲感到骄傲时,尹希娅关掉了录音机跟妈妈说:“我已经放弃我的梦想了。”老太太告诉尹希娅妈妈做的最大的错误就是固执己见地把她生下来。钦腾真是太可爱了吧……说自己是故意逗她玩儿时的高情商、一心一意只对尹希娅好的真心…对这个小男孩的喜爱在看到书桌前满满一墙壁的合照时到达顶峰。真的,尹希娅,要珍惜啊❤️里面的每一个角色,除了父亲外都很美好。虽然结尾赠送奖杯这种需要极高的思想素质的行为非常不现实,但毕竟是电影,有个圆满的结局,有何乐不为呢。——————————————————OK。在发出这篇文章之前看了下知乎,幡然醒悟。不是被说服,只是说出来了我没有在意的感受。其实还是挺替钦腾委屈的,对尹希娅有用时她对他笑嘻嘻,没用时对他发脾气。“家暴的家庭一定会培养出另一个家暴者。”这句话的对错我不置可否,但放在尹希娅身上仿佛是说得通的。妈妈的那句“我爸爸没有问过我想不想结婚,我的女儿也不问我想不想离婚。”也真的很心酸。但反过来说,生在这样一个家庭,没有人教会她怎样去爱,不是她的错。Youtube的账户密码设的是CHINTAN也说明她一开始就喜欢钦腾了,却不知为何没有表达。可能因为自己在校学习,觉得爸爸在听到她考了三十之后把原因归咎在音乐上也没什么太大问题,事实就是如此…她因为自己登上报纸就早退;迟到之后也理直气壮地不肯认错,全然不顾自己的上课机会是妈妈付了两倍的费用换来的;把试卷拿给爸爸看时各种找借口。为人父母的看到这一段不知道会不会生气,还是很带入地觉得没问题呢——————————指路知乎“如何评价《神秘巨星》这部电影?”很精彩,也有很多我看时包括到现在写感想时未注意到的细节与硬伤。 Fin.

《杀死一只知更鸟》:关于教养、勇气、平等

•“Courage is not a man with a gun in his hand. It's knowing you're licked before you begin but you begin anyway and you see it through no matter what.”私以为书中的Atticus是真正的君子,立于危墙,有着历经沧桑仍然坚守的无畏。他无疑是书中的正面主人公,小说却依然让他牢牢地扎根在他的社会土壤里。他仍是一个地地道道的南方人,为自己的传统而骄傲,为自己的身世自豪。但他和周围绝大部分人的区别在于,他的真诚、善良、友好并不只局限在自己的圈子,而是不分黑人白人,有钱人、穷人。他的品行无论是在法庭里还是大街上都是一致的。在一个充满伪善的社会,Atticus无疑像一颗生长在灌木丛中的参天大树,让人敬佩,也让人嫉妒,遭受口水的甚至人身的攻击。而Atticus面临这些攻击总是从容的。因为他的良心,和他作为父亲的责任,是他生活的原动力。•“You never really understand a person until you consider things from his point of view.Until you climb inside of his skin and walk around in it.”这是一个关于偏见的故事。Scout和哥哥以及小伙伴对于Radley的偏见。白人对于黑人的偏见。•“从马耶拉张嘴喊叫的那一刻,汤姆就死了。”同样作为知更鸟,怪人在故事的最后被Scout了解,虽然他又重新回到了自己的世界里,但形象已全然不同。而Robinson呢?只因为他是黑人,即使他勤劳、诚实、善良,再多再好的品质都无法遮挡他的肤色。实际上,在法庭辩论过程中,在Atticus的有力的辩护推理下,对读者来说,真相已经大白了。白人女性梅耶·尤厄尔并没有被强奸,而是因为害怕自己去引诱黑人汤姆·鲁滨逊的事情败露,反诬汤姆强奸了她的。在那个年代,类似的案件并不少见,但凡是白人女性和黑人男性搭上却没有结果的,最后必然是黑人男性被冠以强奸的罪名。然而,就是这么一个案情明朗到连旁听的孩子都能看清是非对错的案件,到了陪审团那里还是变成了冤案。陪审团在犹豫不决了三个小时后,说:“有罪。”Atticus在与社会打一场不可能获胜的战斗,在战斗的同时始终公正坚定、温柔谦逊,包容、不歧视任何人。这样的父亲和律师,符合了我们如今对成长的所有期许。•“斯科特小姐,请起立。你的父亲要经过这里了。”•“阿蒂克斯,我们会赢吗?” “不会,宝贝儿”。—————————————————虽千万人吾往矣,虽知不胜吾往矣。

《1984》:愚人井里的水到底要不要喝?

知道的同时一无所知;无比诚实地说着精心编织的谎言;理所当然地同时持有两种观点,哪怕深知这两种观点互相矛盾,却仍然全盘接受;用逻辑驳斥逻辑;批驳道德的同时却又声称自己是道德的;相信民主不可能实现的同时相信党捍卫着民主;在应该忘记的时候忘记,在需要的时候再记起,接着又立即将其忘记,最重要的是,将方法运用于方法本身。这便是极微妙之处:有意识地将自己催眠,接着将刚才自我催眠这件事也忘掉。哪怕理解“双向思维”这个词,都要用到双向思维。 战争就是和平 自由就是奴役 无知就是力量 这就是当时的世界。一个言论不自由,没有思想,词汇简单的世界。这便是生活,你身处其中,且无从选择。男主角是唯一一个清醒的人,知道历史在被篡改,物质条件也没有进步。他把这些记录下来,也在寻找和他一样清醒的人。他自以为他找到了。找到了爱情,找到了盟友,找到了一个安全的栖息地。实际上只不过是一个精心策划的圈套,一个,为他设计的,弥天谎言。前段时间看奇葩说,在那期“愚人井里的水到底要不要喝”的辩论中,反方的董婧就引用了这本书支撑她的论点。当时觉得她说的挺对的,后来仔细想想,这本书里的男主人公最后是屈服了的,他变得和周围人一样了,那不就是喝了愚人井里的水了吗?自由就是拥有说二加二等于四的自由。若此前提成立,其他皆顺理成章。Fin.

《一个叫欧维的男人决定去死》:简单地存在着

死亡是桩奇怪的事情。时间是桩奇怪的事情。悲伤是桩奇怪的事情。爱是桩奇怪的事情。生命是桩奇怪的事情。在被那么多奇怪的事情包围着的情况下,欧维,一个对生活没有希望,每天过着循规蹈矩的生活的小老头,慢慢地被身边那群可爱的人打磨了想要自杀的念头。欧维是一个沉默寡言的人,他坚持“承担责任,自食其力,洁身自好”的人生信条,并对正义、道德、勤劳以及一个对错分明的世界深信不疑。他有一个在怀孕期间遇上了酒驾的司机而不幸因事故失去双腿,失去即将到来的孩子的妻子。他爱她。他手插口袋疾步人生,而她总是在舞蹈。在妻子因为癌症去世后,他的人生又变得黑白分明了。在她到来之前,他没有生活。之后也不会再有。所以他决定去死。干干净净体体面面地自杀,因为这样再“见到”妻子索雅时,他一定是最好的模样。然而,因为要帮邻居倒车、修暖气、出借梯子、送伤员去医院、收养流浪猫、修自行车、收留被逐出家门的基佬、组织朋友被强制送进疗养院,而一直没有成功,暂时没有成功。于是,只好这样拖延下去。欧维从来不认为自己是个好人,他帮新邻居倒车只是因为怕那个“身高两米,血液很难抵达大脑”的盲流毁了他的花坛;给讨厌的鲁尼一家修暖气是因为反正上吊的绳子断了,倒霉的日子反正已经被搅和了;开车把邻居家的孕妇和女儿们送去医院是因为如果有生之年干的最后一件事是把孕妇砸了一脸鼻血后再让她赶公交车,太太会念叨死他;拯救掉下铁轨的年轻人是因为那人挡了他自杀的道儿;喂养差点冻死的猫崽子是因为如果看着那只“迈着六十公斤重的缉毒犬才有的自信步伐”的猫死了,他没法跟太太交代.....没错,欧维先生真是倒霉透顶,命运自作主张夺走了他的一切,却又赶尽杀绝地丢给他一堆麻烦。它知道他没办法置之不理,这个看上去凶恶暴躁的老头子会一边骂骂咧咧一边处理这些事。命运知道他的软肋,却抢走了他的盔甲。 那群不靠谱的小兔崽子们烦得他没法自杀,四年后,一个叫欧维的男人安详地躺在床上睡着了,再也没有醒来。他们还为他办了个三百人参加的葬礼,欧维先生知道了一定烦得要死。欧维先生有一群可爱的朋友。而他也正被他们需要着。那就活下去吧。Fin.

《一个陌生女人的来信》:“你,一直都不知道我存在的你啊!”

连续看了两本书都是这样卑微又壮烈的爱。虽然没有体会过这样深刻的暗恋的滋味,但从两书的字里行间遣词造句中也不难感受到爱一个人时内心的纠结。有句话说:“爱情里先爱上的那个人从一开始就注定是输了。”男主角风流倜傥,走马观花似的相处过很多的女人。但女主角从小到大只爱他,用一生去爱他。年幼无知懵懂暗恋的她、妖娆妩媚辗转于男人间的她,他都见过,却都转瞬即忘。“这个女人爱你胜过爱其他的一切东西,可你却一直没能认出她来。”她命中注定要用一生在他紧闭的大门前等候,用偏执且卑微的坚守长达几十年如一日的爱着一个人。“在最初的时候,你就那么吸引我这个羞涩和腼腆的女孩,我要把一切琐碎或者让人觉得可笑的事情说给你听,哪怕你觉得我唠叨,我也要这么做。”她在两人一夜情诞生的儿子病逝之后,强忍心中的痛苦与自身疾病的折磨写下了这封信。把自己的一生讲述给他听,她想让他知道——她这一辈子啊,都是为了他。“这之后,他沉思了很久。在记忆的深处,他依稀记起了一个邻居家的小女孩,那个少女,还有夜总会的女人。但这些记忆都很模糊,飘忽不定,看不分明。这就如同在流淌着的河底的一块石头,变幻莫测,无法辨清它的面目。阴影不停地涌来,又忽地一下散去了,形成不了一个完整的图形。他能感觉到一点感情上的细微痕迹,可是使劲地回想,也无法记起来。他觉得自己以前好像梦见过这些形象,在自己深沉的梦里见到过,可是,那也只是梦境而已。 ”文章结尾写了男主角的一点回忆一点感受,却也没有太过冗长的叙述,倒是留给了读者无尽的回味的空间。“他感到了死亡,还有那不朽的爱情。他的心头百感交集,他隐约想起了那个女人,那个飘忽不定的女人,那个看不见的女人。那女人热情而奔放,就像远处传来的一阵乐曲。”也许就在你的身边,也许就在你没留意到的地方,有那么一个人,爱你如生命。你书桌上那只蓝色的花瓶里,又是否插着鲜花呢?Fin.

《切尔诺贝利的悲鸣》:向死而生

这是一本纪实类文学书籍,真正令人震撼的莫过于事件本身。一九八六年四月二十六日,凌晨一点二十三分五十八秒,一连串爆炸震碎了白俄罗斯切尔诺贝利核电厂存放燃料棒的四号反应炉,切尔诺贝利核灾成为二十世纪最严重的科技浩劫。 切尔诺贝利核电站爆炸后,苏联当局一直隐瞒消息,直到辐射尘飘散,瑞典的福斯马克核电站侦测到异常辐射量,这起灾难才为世人所知。 文章开头是一名消防员受令前往反应炉着火处灭火,穿着衬衫就去了,没有任何防护措施。最开始,没有人,没有人,告诉这些消防员,这是核反应堆的火灾,消防员都认为是普通的火灾。当天值班 28 位的消防员到达现场后,还有人用手捡地上的石墨烯。一位消防员回忆道:「我还记得当时向队友开玩笑,如果我们都能活到早晨那是非常幸运了。」没有人知道辐射是什么。没有人知道什么东西危险,什么不危险,应该提防或忽略什么。没有人知道。“辐射长什么样?也许电影里有。你看过吗?是不是白色的?还是其他颜色?有人说辐射无色无味,也有人说黑得像土。但是辐射如果没有颜色,那不就像上帝?上帝无所不在,可是你看不到。他们吓唬我们!园子里苹果垂挂,树上长着叶子,田里有马铃薯。我不认为有切尔诺贝利,根本是他们编出来骗我们的。”不懂得为自身感到害怕,也算是一种未开化的习性。“切尔诺贝利是最可怕的战争,你无处可躲,地下、水里、空中都躲不掉。” 在事故后 34 小时,一些距离核电站很近的村庄才开始疏散,政府也派出军队强制人们撤离。当时在现场附近村庄测出了是致命量几百倍的核辐射,而且辐射值还在不停地升高。但这还是没有引起重视。专家宁愿相信是测量辐射的机器故障也不相信会有那么高的辐射。居民并没有被告知事情的全部真相,这是因为官方担心会引起人民恐慌。许多人在撤离前就已经吸收了致命量的辐射。“这世界已被一分为二:我们,是切尔诺贝利人;你们,是其他所有人。”辐射虽然看不见摸不着,但带来的危害也是真实存在的。死亡很公平,它带走所有生命。切尔诺贝利核事故无疑是人类灾难史上最黑暗的一幕。不论是救援,政府的应急,还是善后处理都存在着种种问题,希望人类能够看着曾经的伤疤,记着点痛。如今切尔诺贝利核电站的石棺已经出现了裂痕,为了避免核废料泄露,现在又在建造新的石棺,据说新的石棺可以保证该地区一百年之内不再遭受放射性污染。可是,一百年之后呢?Fin.

《无人生还》:狼人跳了警长

十个表面上毫无瓜葛身份各异,实际上却都背负了人命的人,被用不同的方式邀请到一座孤岛上,并按照一首古老童谣的形式一个接着一个地死去。悬念从文章开头便高高吊起,我直到最后还剩两个人的时候才意识到有可能前面有人假死,却也想不到是谁以及用的何种杀人手段。阿加莎的这部作品可以说是开创了悬疑小说的新模式,童谣杀人和孤岛山庄的相结合也算是让读者酣畅淋漓。但也许是我对这部饱受赞誉的名作期望太高,导致看到最后有着不小的失望。可以说结尾法官的自白信中对于自己杀人过程的描述漏洞满满。首先,先不说阿姆斯特朗医生居然会相信他的话与他合作完成假死,光是被一枪爆头之后在搬运过程中没有人对流血量提出质疑,并且没有人去看有没有子弹这一点就足够让人诟病。当然,在巨大的恐慌之下,这样致命性的疏忽也是可以被谅解的。其次,凶手的九个杀人手段有不少带有带太多的巧合性,很好奇如果事情没有按照凶手的想法走他会怎么办?最后,在做完所有的一切之后他自杀而亡。脑后的子弹、眼镜上的橡皮筋真的会如他所想的那样“应该不会被注意到”吗?是不是太理想化了?虽然文章存在漏洞但是作者想借这个故事提出的更深层次的思考才是应该被重点关注的。灰色地带的犯罪其实也是犯罪,只是这些案子因为证据不足或者假象所掩盖了。俗话说“人在做,天在看”,每个灰色案子都或多或少有知情者,知情者内心的价值观也决定着案子的走向。不论如何,恶有恶报,每件事终究会随着时间的推移被一步步揭露开来。价值观+人性=名作。所有玩家,退出游戏。Fin.

《白垩纪往事》:当恐龙遇上蚂蚁

【白垩纪(英语:Cretaceous Period)是地质年代中中生代的最后一个纪,始于1.455亿年前,结束于6550万年前,历经7950万年。是显生宙的最长一个阶段。这时期,大陆被海洋分开,地球变得温暖、干旱。开花植物,最大的恐龙出现时期,许多新的恐龙种类开始出现,恐龙仍然统治着陆地,翼龙在天空中滑翔,巨大的海生爬行动物统治着浅海。最早的蛇类、蛾、和蜜蜂以及许多新的小型哺乳动物也出现了。——摘自百度百科“白垩纪”词条】一篇五十分钟就能看完的故事。整篇文章的定位应该是儿童文学,对于恐龙与蚂蚁共存的文明的想象力确实足够吸引人。恐龙和蚂蚁处在一种相互依存的关系之中:恐龙需要蚂蚁们为他们制造精密的仪器,进行高难度的手术,恐龙的世界会因为蚂蚁的罢工而无法运转;蚂蚁们需要依靠恐龙的好奇心和想象力,借助他们新发明推动文明的发展,当“断线计划”和“断脑计划”实现后,蚂蚁的世界随着恐龙文明的崩塌而崩塌了。但其实文章对于恐龙之于蚂蚁的重要性方面并没有过多的点明。蚂蚁文明的没落主要还是因为“明月”和“海神”存在。只在最后提到“蚂蚁们都不识字了,那些古代留下来的书都读不了”。当恐龙遇上蚂蚁。当一种文明遇上另一种文明。是相互依存?还是互相残害?Fin.

《少年维特之烦恼》:只因你为爱而生

歌德曾在一个小城镇里的一次舞会上认识了一名法官的女儿——名叫夏绿蒂·布夫的女子,并不可遏制的爱上了她,但她是他好友的未婚妻,对于这份无法拥在怀里的爱,他感到异常痛苦,曾几度想自杀以求解脱,最后他只好不辞而别,离开了那个让他痛苦不已的小城镇。之后又得知自己的一个朋友因恋友人之妻无望而自杀的消息,相同的情感和遭遇让他深有感触,激发了他的创作灵感,于是在仅一个月的时刻里就完成了这部书信体式的情感细腻的悲剧小说。前半部分小清新,后半部分暴风雨。维特的形象放在现代社会应该算得上是一个偏执的人。偏激的做法,执著的爱。可是这又有谁能说得清楚啊。毕竟这是爱情啊。前半篇满满充斥着一个男子对自己深爱的女子的迷恋:她的一颦一笑、一举一动都吸引着他的目光,觉得她是世界上自己见过最美的姑娘,并甘愿为之倾倒。维特和绿蒂是互相喜欢的,性格、人生观、为人处事都可以说得上是互配。但轻松快乐的日子随着绿蒂的未婚夫的归来戛然而止。后半篇的风格一下子从甜蜜转变为爱而不得的怨恨与压抑。事业上鄙陋的工作环境、污浊的人际关系、压抑个性窒息自由的现存秩序,再加上爱情的失败,最终导致了维特用一把手枪结束自己生命的悲惨结局。情不知所起,一往而深。“我要先去啦,去见我的天父,你的天父!我将向他诉说我的不幸,他定会安慰我,知道你的到来,那是我将奔向你,拥抱你,当着无所不能的上帝的面,永远永远的和你拥抱在一齐!”这样声嘶力竭的呐喊,听起来是那样哀恸和绝望,他只能把他们的感情带入坟墓,祈祷着上帝能洒下同情的泪水,让他们的感情开出花朵。维特渴望自由,张扬自我,却又处在一个到处是传统束缚与精神桎梏的社会。这种矛盾冲突让他感到痛苦与绝望,却又无力对产生这种痛苦的社会做出过于实质性的反抗,他是一个生活中的弱者,同时又是一个精神上的强者。绿蒂对他来说,她就是自然、质朴和美的化身,是他的精神寄居,逃避现实的避难所,但这份情感在应对她与阿尔贝特时却找不到方向。他的自杀是一种精神反抗,宣告了他同这个社会的决裂,控诉了这样一个社会对他这样的青年人的压抑与窒息。“哪个少年不怀春,哪个少女不钟情。”每个人的心中都有一个绿蒂。不同的是有人梦想成真,有人失望落空。歌德把维特写活了,但是却在最后杀死了他。Fin.

电影《我们诞生在中国》

“从表面上看,动物是唯一的主角,实际上,它还有一个潜在的主角,那就是人类的眼睛。人为什么要看动物,因为动物是人类的生存之镜,从动物身上处处有人的投影,看动物实际上是在看人类自己;拍动物实际上是在拍我们自己的心灵。”——谭天《纪录之门》 本是抱着看纪录片的心态去的影院,但看完之后却感觉严格意义上这并不是一部纪录片,反而称之为动物故事片会更为恰当些。 金丝猴、熊猫、藏羚羊、雪豹、丹顶鹤。这些可爱的动物们在镜头以及周迅的旁白下变得十分灵动。 爬树是熊猫的成人礼。当美美能够独自爬上高高的树杈而不会掉下时,她便不再需要妈妈了。丫丫望着美美的那一瞬间,不禁想到《目送》中的那段话:“我慢慢地、慢慢地了解到,所谓父女母子一场,只不过意味着,你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。”我们逐渐长大,开始渴望自由,而曾经呵护我们的父母却在不经意间,慢慢变老。 蓝眼睛的金丝猴踮起脚尖走路。他们会玩最传统的压树枝游戏,会为了食物一言不合就开打,会在首领公鸡寡不敌众时袖手旁观——这是流浪猴的日子。一家人簇拥在一起熬过寒冷难耐的冬天——这是离家出走多日的淘淘经历了艰难后所想要的日子。淘淘出于本能救下了即将落入苍鹰之口的妹妹,那时的他,是父亲的骄傲吗? 受伤的雪豹妈妈在猎物的争夺中落败而失去了那个漫长冬日最后的生存机会。正如电影对白中所说:“有时候,掠夺生命,是为了延续生命。”大自然的弱肉强食,是其最本真的属性,貌似残酷,背后流动的,却无不是爱的能量。 当达娃倒在皑皑白雪中的那一刻,迎风飞翔的仙鹤承载着达娃的灵魂从人间到天堂。 生命是残忍的,从诞生的那刻起,我们就面临着死亡,注定我们要离开父母独自流浪,注定我们的孩子会离我们而去,注定丹顶鹤会带走我们。未知死,焉知生。这是大自然告诉我们的最好的故事。 影片中的每一帧,截下来都是一幅绝美的壁纸。祖国山河大川的壮美与细腻,在摄制组寂寞的等待与精心的剪辑后,展现出种种摄人心魄的震撼,就连落在熊猫和小猴毛发上的雪花,都清晰到可尽数六瓣的精美。无论风景、音乐、画作、还是其它艺术表现形式,都能引发内在能量的同频振动:云的流动、水的奔腾、树的挺拔、山的肃穆——地球上的一草一木,都蕴含着强大的生命力。正所谓“一花一世界、一叶一菩提”,谁又能说,我们,与亘古的砂石,没有丝毫的关联呢?★金丝猴、大熊猫、丹顶鹤被IUCN(世界自然保护联盟)列入濒危等级; ★雪豹被IUCN列入极危等级; ★藏羚羊被列入《植种国际濒危野生动物贸易公约》中严禁贸易的濒危动物。 重现他们的美好而提醒人类保护野生动物的重要。这恐怕才是本片最大的现实意义。 Fin.

《面纱》:霍乱时期的爱情

书名出自雪莱写于1824年的《十四行诗》:“别掀开那层彩色面纱,那人们活在其中称为生活的:尽管那上面画满了假象,它只是仿制着我们宁可相信的一切以随意铺开的色彩,——在那后面,潜伏着恐惧。 ”自认美貌不凡家世富贵的女主角凯蒂因不甘落后于平庸的妹妹而草率地嫁给了一名深爱着她的细菌学家沃尔特。相比于丈夫的无趣,英俊潇洒却已婚的唐生深深地吸引了女主角的注意力,两人从而开始了一段令人不齿的婚外情。发现女主角出轨后,沃尔特给了凯蒂两个选择:一是和他一起前往瘟疫滋生的地域帮助那里的人们;二是由他来揭发唐生的婚外情,看唐生是否会放弃自己的工作、地位和凯蒂在一起。面对相信唐生对自己的爱的凯蒂的恳求,唐生露出了丑恶的嘴脸:他不愿放弃自己的一切,毅然决然的希望凯蒂离开。绝望的凯蒂跟随沃尔特去到瘟疫区。在那里,她看见了一间修道院里温暖的人性、看见了路边因瘟疫贫困而死的乞丐、看见了沃尔特内心深处的伟大与善良。也是在那里,凯蒂意识到了自己过去的愚蠢,但沃尔特却为了治疗瘟疫付出了生命的代价。凯蒂带着肚子里不知是谁的孩子回到了香港,最后回到了自己的家乡,跟随着因强硬却吝啬的母亲的离世而感到一丝轻松的父亲去远方生活。文中的圣光毫无疑问是修道院的院长以及修女们。她们离开了最热爱的祖国法兰西来这里抚养被人遗弃的女婴们。凯蒂无法理解她们何以如此神圣与无私,以至于发现自己与她们格格不入。于是她开始试着去关爱那些丑陋的女童们,像院长一样无私地照料她们,最终收获了孩子们的信任与爱,也成为她在湄潭府找到人生意义的开端。沃尔特在离开人世前留下一句“The dog it was that died.”死的那个是狗。这句出自于戈德史密斯《挽歌》的末句,诗句也就此传为经典。诗歌大意为一个好心人与一只流浪狗深厚的感情,可这只恶狗却咬了好心人。大家都以为好心人会死,可最后死的却是那只狗。这也是全书引发最多讨论的句子,无数的人猜测着沃尔特的用意,意图探清沃尔特为何称自己为恶狗。沃尔特深爱着凯蒂。这个天性木讷的细菌学家,在发现凯蒂出轨之后,内心极度痛苦,难以发泄,毫无办法,只是说:“我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚,然而我爱你。我知道你的企图、你的理想,你势利、庸俗,然而我爱你。我知道你是个二流货色,然而我爱你。为了欣赏你所热衷的那些玩意我竭尽全力,为了向你展示我并非不是无知、庸俗、闲言碎语、愚蠢至极,我煞费苦心。我知道智慧将会令你大惊失色,所以处处谨小慎微,务必表现得和你交往的任何男人一样像个傻瓜。我知道你仅仅为了一己之私跟我结婚。我爱你如此之深,这我毫不在意。据我所知,人们在爱上一个人却得不到回报时,往往感到伤心失望,继而变成愤怒和尖刻。我不是那样。我从未奢望你来爱我,我从未设想你会有理由爱我,我也从未认为我自己惹人爱慕。对我来说能被赐予机会爱你就应心怀感激了。每当我想到你跟我在一起是愉悦的,每当我从你的眼睛里看到欢乐,我都狂喜不已。我尽力将我的爱维持在不让你厌烦的限度,否则我清楚那个后果我承受不了。我时刻关注你的神色,但凡你的厌烦显现出一点蛛丝马迹,我便改变方式。一个丈夫的权利,在我看来却是一种恩惠。”一直到最后凯蒂依旧没有爱上自己的丈夫,在丈夫死后也没有妻子应有的悲痛,甚至感到了自由。她离开了梦一般的湄潭府,离开了香港,回到了英国。母亲过世,由于感情寡淡,依旧没有过分的悲痛。经历了许多的凯蒂甚至从父亲眼里看到了一丝轻松与自由,一如自己的感受。她在书的最后说道:“我希望是个女孩,我想把她养大,使她不会犯我曾经犯过的错误。当我回首我是个什么样的女孩时,我非常恨我自己,但是我无能为力。我要把女儿养大,让她成为一个自由的自立的人。我把她带到这个世界上来,爱她,养育她,不是为了让她将来和哪个男人睡觉,从此把这辈子依附于他。”前面概括的小说内容很现实。但其实更现实的是。凯蒂在沃尔特死后回到香港,再次与唐生发生了关系。真仿佛是八点档的狗血生活。面纱之意,轻薄却能遮挡,隐约却又可视。Fin.

从《使命与心的极限》到东野圭吾

一本三小时就可以看完的悬疑(?)小说。从一开始就知道女主角误会了医生和母亲,只是冲着结局继续看下去。果然不出所料最后是一个圆满的结局,没有死亡没有误会。相比推理悬疑来说结尾的温情更让人印象深刻。人生而赋有使命。也因为这本书突然开始考虑起医生所处的环境,曾经有段时间深深被医生就职宣言所震撼,但想成为医生的念头还是比不过医闹带来的恐惧。当然,其实每个行业都有风险,但现今社会仿佛医生已变成一个高危职业。也许有机会会去认真考虑当医生的可能性,毕竟“救人”这两个字带来的使命感和热血也是真实存在的。从《白夜行》开始认识东野圭吾,庞大的关系网络,或明或暗的人物关系,只读了一遍的书,没有过多的震撼。《X》是第二本,也是从合上那本书开始,成为了东野圭吾的书迷。一个古典到不能再古典的诡计,却真真正正让我记了好多年。逢人提到他便推荐这本书。陆陆续续看了很多很多⋯《彷徨之刃》《虚无的十字架》《解忧杂货店》《时生》《恶意》《使命与心的极限》⋯到现在为止除了《白》《X》《解忧》《恶意》和刚刚看完的《使命》,其他书都已记不起内容了,好像是少年法的控诉,好像是温情的回忆。于我来说,写这些书的东野是社会派的,仿佛是为了写书而写书,高产不高质。但不可否认东野圭吾的作品还是非常有良心的,写故事就写故事,没什么废话,另外在故事结构和时代背景上,他对时间的把握非常严谨,作为虚构小说家,这是非常难得的。我觉得东野圭吾最厉害的地方在于“无跳戏”,从头看到尾不会有觉得不自然的地方,因此读者可以沉浸进去,真正进入一段安静的时间。想要做到这个水平,需要对剧情有相当的敏感度,另外需要把所有专业内的内容全部了解彻底,这样才有可能把“不可能”的事情变为“可能”,但这也限制了他的写作框架,因为格局一大,涉及到的细节也会越多。他对未成年犯罪、校园暴力、对犯罪者家属的歧视、媒体操守、教育、为人责任都有自己的见解,且不避讳自己的见解。这也是我即使不喜欢他一些作品但仍旧私以为他是日本最优秀的小说家之一的原因吧。仅为个人见解。Fin.

《明朝那些事儿》读后随记

刚才翻完电子书的最后一页,就觉得自己应该写点什么记录一下。用了三个月看完第一遍,第一感受是觉得这本书写得风趣幽默,作者在谈笑间说清了两百多年的大明历史,从朱元璋到崇祯、从兴起到繁盛到衰落,是一个王朝的更迭。清晰的时间线和轻快的文笔,都是能成为我第一本看完的历史书的原因之所在。当年明月用这本书让所有人意识到:其实历史也可以很好玩,历史也可以吸引人。他用多年的心血和扎实的历史功底将正史上的刻板叙述化成了一个个精彩的深刻的瞬间:朱元璋在元末天下大乱之时的揭竿而起朱棣反抗途中内心的煎熬于谦被处死后抄家的人对他家中无财的唏嘘朱祐樘五岁前在深宫中被众人照顾的感动崇祯在国亡前的绝望彷徨⋯还有很多很多 在此就不一一列举了。可能书中有不少作者的个人情感,有与正史偏差的叙述,有繁琐的描述,但这都不妨碍它成为一本好的历史小说。“对于我们很多人来说,心是最柔弱的地方,它特别容易被伤害,爱情的背叛,亲情的失去,友情的丢失,都将是重重的一击。然而对于朱重八来说,还有什么不可承受的呢?他已经失去一切,还有什么比亲眼看着父母死去而无能为力,为了活下去和狗抢饭吃、被人唾骂,鄙视更让人痛苦!我们有理由相信,就在某一个痛苦思考的夜晚,朱重八把这个最脆弱的地方变成了最强大的力量的来源。是的,即使你拥有人人羡慕的容貌,博览群书的才学,挥之不尽的财富,也不能证明你的强大,因为心的强大,才是真正的强大。”上面那句话是书里面描述朱元璋蜕变的一段,同样包含个人情感,但是不妨碍它成为真理。这世界上没人能做到真正的客观,小说的作者用他的视角,给我们展现了一些对历史不是很了解,对明朝的主要印象主要停留在当朝的教科书,流行的电视剧,畅销的武侠小说以及由此自发产生的联想上的普通民众一些不一样的观点,这就不错,起到了一定的正面意义。最后用全书的最后引用的诗结尾:当蜘蛛网无情地查封了我的炉台当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀我依然固执地铺平失望的灰烬用美丽的雪花写下:相信未来当我的紫葡萄化为深秋的露水当我的鲜花依偎在别人的情怀我依然固执地用凝霜的枯藤在凄凉的大地上写下:相信未来我要用手指那涌向天边的排浪我要用手掌那托住太阳的大海摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆用孩子的笔体写下:相信未来我之所以坚定地相信未来是我相信未来人们的眼睛她有拨开历史风尘的睫毛她有看透岁月篇章的瞳孔不管人们对于我们腐烂的皮肉那些迷途的惆怅、失败的苦痛是寄予感动的热泪、深切的同情还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽我坚信人们对于我们的脊骨那无数次的探索、迷途、失败和成功一定会给予热情、客观、公正的评定是的,我焦急地等待着他们的评定朋友,坚定地相信未来吧相信不屈不挠的努力相信战胜死亡的年轻相信未来、热爱生命絮絮叨叨讲了半天也不知道自己在说些什么。一本有趣的书。Fin.